photo Semaine Internationale de la Musique Electroacoustique et de la Créativité

Semaine Internationale de la Musique Electroacoustique et de la Créativité

Musique

Amiens 80000

Du 23/11/2021 au 26/11/2021

> Le 21 novembre à TOURCOING : au Studio "Le Fresnoy"et au Conservatoire > Du 23 au 26 novembre à AMIENS : au Conservatoire et au "Chaudron"- Scène des étudiants(CROUS) Cette année, pour leur 10ème édition, les "JIMEC" deviennent la "SIMEC". Elle débutera le 21 au Studio National des Arts Contemporains du Fresnoy et au Conservatoire de Tourcoing, puis du mardi 23 au vendredi 26 inclus au CRR d'Amiens, avec une exception le mercredi 24 au "Chaudron-Scène des étudiants" du CROUS d'Amiens. Les compositeurs invités, lauréats du concours international de Lille de ce genre musical, viendront de divers pays, Mexique, Canada, Suède, Grèce, Italy, Belgique. Egalement, les oeuvres d'une trentaine des meilleurs étudiants de cet Art Sonore venant de divers Conservatoires de France, Bordeaux, Marseille, Strasbourg, Paris, Lyon, etc, seront présentées. Elle présentera une création mondiale " Blow Up ! " de Ake Parmerud, commande de l'Orchestre National de Lille (à partir du La du piano), une création " Je secret " de Rémy Ternisien (commande de la Région Hauts de France), diverses conférences sur les Ondes Martenot, sur la spatialisation, sur le Fairlight, sur l'histoire de cette[...]

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Le Jazz d'Hier à Aujourd'hui

Gramat 46500

Le 10/12/2021

Conférence musicale par Robert Peyrillou, directeur artistique de Souillac en jazz, Membre de l'Académie des Victoires du jazz, donne des conférences depuis 20 ans. Récemment il a évoqué Nina Simone, Boris Vian, dans le cadre de Résurgence "le jazz et l'art contemporain" ou encore l'histoire du jazz au travers de ses courants, comme le Blues ou les Negro Spirituals et les Gospel Songs. A l'invitation des associations Aventurien 46, Racines, les Musicales du Causse et de la Ville de Gramat, il donnera une conférence sur le Jazz d'hier à aujourd'hui, pour un voyage musical à travers un siècle de jazz, en compagnie d'Yves Reygner. Large place donnée à la musique pour illustrer ses propos. Ancien rédacteur de Jazz Hot, chroniqueur radio depuis 40 ans, il s'appuie sur les évènements politiques et sociaux rattachant chaque courant à un moment de l'histoire, où Trenet et Gréco peuvent côtoyer Armstrong ou Ellington et le festival de jazz "Sim Copans" de Souillac une partie de cette histoire.

photo Variations sur l'art - La fête dans l'art

Variations sur l'art - La fête dans l'art

Mâcon 71000

Le 08/02/2022

Après des mois de confinement et de fermeture des musées, nous savourons à nouveau le plaisir partagé des oeuvres que nous aimons. L’expérience pénible de la crise sanitaire nous a rappelé que l’art n’est pas fait seulement de réflexion et d’érudition, mais qu’il est d’abord fondé sur la rencontre, la joie, l’échange, la présence, l’émotion. Lors de cette séance, nous ferons une traversée de l’histoire de l’art (Poussin, Bruegel, Watteau, Renoir, Picasso, Fluxus...), depuis les bacchanales antiques jusqu’aux performances contemporaines, en passant par les représentations des fêtes de cour comme des bals et guinguettes populaires. De la licence la plus débridée à l’institutionnalisation la plus encadrée, nous verrons que la fête revêt bien des fonctions. Avec Karim GHADDAB, critique d’art, membre de l’AICA (Association Internationale des Critiques d’Art). Il est professeur en histoire et théorie des arts à l’École Supérieure d’Art et Design de Saint-Etienne, où il a également co-fondé le LEM (Laboratoire d’Expérimentation des Modernités).

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Exposition : "A l'école de Charles Lhullier"

Exposition, Peinture

LE HAVRE 76600

Du 11/12/2021 au 13/02/2022

Charles Lhillier (1824-1898) est de ces peintres qui doivent leur notoriété aux élèves auxquels il a enseigné. L'histoire retient que, exact contemporain d'Eugène Boudin, Lhullier échoue face à ce dernier dans l'obtention d'une bourse pour poursuivre ses études à l'École nationale des beaux-arts. Il se forme alors auprès du peintre néo-classique, François Édouard Picot, côtoie Claude Monet qu'il portraiture à deux reprises, puis assiste Isidore Pils. Directeur de l'école municipale des beaux-arts du Havre de 1871 à sa mort en 1898, Lhullier se révèle remarquable pédagogue en s'attachant à révéler la personnalité de se élèves sur lesquels il exerce une profonde attraction teintée d'admiration. Formant toute génération d'artistes, il devient le premier maître de Raoul Dufy et Othon Friesz mais également des frères Saint-Delis, Georges Binet, Jules Ausset, ou Raymond Lecourt dont la renommée restera plus locale. Évoquer ses élèves revient à ressusciter la vie culturelle havraise de l'entre-deux-guerres.

photo Initium Maris - Nicolas Floc'h

Initium Maris - Nicolas Floc'h

Exposition

Brest 29200

Du 03/12/2021 au 12/02/2022

« Initium Maris fait référence à la région du Finistère, l'extrême ouest, et à son étymologie latine, Finis Terrae, la fin de la terre. Ce projet nous place au « début de la mer », celui de l'exploration du littoral dans sa partie immergée, d'une expédition pour voir, montrer et penser l'invisible. » Nicolas Floc’h Pour cette première exposition d’envergure de Passerelle aux Ateliers des Capucins, le centre d’art contemporain présente l’œuvre photographique de Nicolas Floc’h. Celui-ci observe de grands enjeux de société notamment les mécanismes économiques et les changements climatiques. Depuis une dizaine d’années, à partir des missions photographiques qu’il a initiées, l’artiste s’attache à représenter le monde sous-marin, en particulier les différents habitats et paysages qui le constituent. À partir des représentations qu’il construit, Nicolas Floc’h devient passeur, producteur d’images-œuvres d’art, mais établit également la documentation d’un état des milieux à un instant donné également utilisable par des océanographes, des experts de la mer ou encore des pédagogues. Avant tout, les images réalisées ouvrent un chapitre d’une histoire de l’art du paysage qui n’a pas[...]

photo Théâtre: Artemisia Gentileschi

Théâtre: Artemisia Gentileschi

Peinture

Morlaix 29600

Le 27/01/2022

La nouvelle création du groupe vertigo mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme, Artemisia Gentileschi. Elle s’est battue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. En 1612 à Rome a lieu un procès qui va agiter les mondes politique et religieux ainsi que le milieu de la peinture de l’Italie de la Renaissance. Le peintre Agostino Tassi, qui travaille auprès du Pape, est accusé du viol de la jeune artiste de 17 ans, Artemisia Gentileschi. Elle va raconter et justifier son histoire à plusieurs reprises, et même faire citer comme preuves des tableaux réalisés entre l’agression et le procès. Par la suite, sa peinture, puissante et viscérale, ne cessera d’être nourrie de la colère liée aux violences et à l’humiliation qu’elle a subies. Mêlant transcriptions des minutes du procès historique et d’écriture de plateau, Le groupe vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme et fait résonner ces enjeux avec notre actualité.

photo Conférence « Les sculptures contemporaines dans l'espace public troyen »

Conférence « Les sculptures contemporaines dans l'espace public troyen »

Conférence - Débat

Troyes 10000

Le 11/01/2022

A 17h30 Conférence « Les sculptures contemporaines dans l'espace public troyen » Organisée par Les Amis des Musées d’Art et d’Histoire Présentée par Sylvie Coulonval, guide conférencière à Troyes La Champagne Tourisme Dans le cadre de sa politique de requalification urbaine et d'embellissement de la cité, la ville de Troyes a eu l'idée d'implanter des sculptures contemporaines dans différents secteurs du centre historique. Que ce soit la touche romantique apportée par "Lili, la dame au chapeau", "la jeune fille au baiser", "le Coeur de Troyes", ou encore l'art poétique et humoristique de "la ribambelle joyeuse" et de "Attendez-moi", en passant par la majestueuse "Élévation, bleus nymphéas", de verre plantée dans la fontaine de la place de la Tour, nous découvrirons ensemble ces œuvres sculpturales, l'histoire de leur conception et la personnalité de leurs créateurs respectifs. Gratuit pour les membres de l'association des Amis des Musées d'Art et d'Histoire de Troyes, Dans la limite des places disponibles.

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Spectacle, Peinture

Fouesnant 29170

Le 04/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

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Recirquel Company Budapest "My Land"

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Arcachon 33120

Le 15/03/2022

Pionnière du cirque contemporain en Hongrie, la Recirquel Company Budapest de renommée internationale se focalise ici sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère. Cette création alliant cirque, danse classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. Elle est, en quelque sorte la suite du spectacle « Non Solus » présenté en 2015. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de Recirquel engageant exclusivement des artistes invités étrangers. Sur une scène couverte de terre, entre ombre et lumière, les artistes partent à la recherche de leurs racines et de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour.

photo ARTISTE : ADD FUEL

ARTISTE : ADD FUEL

Science et technique

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 27/08/2020 au 28/08/2020

Artiste portugais du 27 Août au 28 Août. Formé à l’Institut des Arts visuels, design et marketing de Lisbonne, Add Fuel a développé un style unique qui combine des éléments décoratifs traditionnels (azulejo, les carreaux portugais) avec des références visuelles contemporaines ou de science-fiction pour créer de nouvelles formes d’une complexité impressionnante. Si au premier regard, le spectateur peut croire à un simple pastiche du formalisme classique, une inspection plus approfondie ouvre sur un monde chaotique de motifs et de personnages originaux débordant d’émotions avec souvent une touche d’humour. Le talent de l’artiste se concentre à créer l’équilibre et l’harmonie à partir de répétitions symétriques, d’une accumulation de « couches d’histoire » et de différentes techniques d’illusion visuelle comme le trompe-l’œil. Ses compositions à motifs multicouches produisent un rythme poétique qui joue avec la perception du spectateur et attire son regard pour le faire réfléchir et lui dévoiler que ce qui se cache sous la beauté de nos villes est généralement la culture traditionnelle.

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition :

Exposition : "A l'école de Charles Lhullier"

Peinture, Exposition, Vie locale

Le Havre 76600

Du 11/12/2021 au 13/02/2022

Charles Lhillier (1824-1898) est de ces peintres qui doivent leur notoriété aux élèves auxquels il a enseigné. L'histoire retient que, exact contemporain d'Eugène Boudin, Lhullier échoue face à ce dernier dans l'obtention d'une bourse pour poursuivre ses études à l'École nationale des beaux-arts. Il se forme alors auprès du peintre néo-classique, François Édouard Picot, côtoie Claude Monet qu'il portraiture à deux reprises, puis assiste Isidore Pils. Directeur de l'école municipale des beaux-arts du Havre de 1871 à sa mort en 1898, Lhullier se révèle remarquable pédagogue en s'attachant à révéler la personnalité de se élèves sur lesquels il exerce une profonde attraction teintée d'admiration. Formant toute génération d'artistes, il devient le premier maître de Raoul Dufy et Othon Friesz mais également des frères Saint-Delis, Georges Binet, Jules Ausset, ou Raymond Lecourt dont la renommée restera plus locale. Évoquer ses élèves revient à ressusciter la vie culturelle havraise de l'entre-deux-guerres.

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Théâtre de Saint-Lô >

Théâtre de Saint-Lô > "My land" - Cie Recirquel

Saint-Lô 50000

Le 10/03/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 10/03 prochain, pour le spectacle "My land" avec la compagnie "Recirquel". Un pied nu foule la terre. La terre d’où nous venons, la terre qui nous porte, la terre où nous retournerons un jour. Dans un décor qui rappelle les débuts du monde, sept artistes circassiens explorent les limites de leur condition humaine. Force, souplesse, équilibre, solitude, communion, silence, vibrations. L’histoire personnelle de chacun prend une dimension universelle dans cet espace loin du vacarme du monde, hors du temps. My Land se focalise sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère dans un espace empli d’illusions. Cette création alliant cirque, danses classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de la compagnie Recirquel engageant exclusivement des artistes étrangers. Le réalisateur Bence[...]

photo Exposition Marcel Speet

Exposition Marcel Speet

Exposition, Dessin - Collage

Loubès-Bernac 47120

Du 26/11/2021 au 08/01/2022

Marcel Speet originaire des Pays-Bas et installé dans le village de Loubès-Bernac est artiste multidisciplinaire qui crée des dessins d’art abstrait, réarrangements et installations. Après avoir vécu presque toutes ses années dans les villes, Marcel Speet a trouvé un endroit plus calme pour vivre et travailler, Loubès Bernac. Ses œuvres sont influencées par une variété de sources, l’expérience de l’image, l’évolution contemporaine, la nature, l’architecture, la mode et l’histoire personnelle. Des matériaux comme le bois et les textiles sont réutilisées

photo Mosaïques contemporaines - Marcela Torrealba Delgado

Mosaïques contemporaines - Marcela Torrealba Delgado

Histoire - Civilisation, Artisanat

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 31/07/2021

La pratique de la mosaïque, bien qu’ayant participé activement à l’histoire de l’art, des images et de l’architecture, semble aujourd’hui cantonée à une activité amatrice ou artisanale. C’est l’occasion ici de (re)découvrir ce médium et peut-être de remettre en question notre regard vis-à-vis de ces milliers de fragments assemblés et agencés minutieusement. Visites sur rendez-vous : galeriedelascep@gmail.com

photo La peste dans les collections du musée des Beaux-Arts

La peste dans les collections du musée des Beaux-Arts

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Le 11/01/2022

A l’occasion du Tricentenaire de l’épidémie, le Musée des Beaux-Arts présente une dizaine d’œuvres majeures issues de sa collection. Dès la fin de la tragédie, les artistes élaborent les images qui serviront à la représenter. Ils fixent pour la suite l'image des grandes figures dont le courage a sauvé la ville de l’anéantissement. Pendant deux siècles, les institutions marseillaises vont commander aux plus grands artistes contemporains (David, Gérard, Guérin) des œuvres pour commémorer l’un des épisodes les plus dramatiques de l’histoire de Marseille. Une programmation en lien avec l’exposition «Marseille en temps de peste, 1720-1722» Entrée libre à l’auditorium du musée dans la limite des places disponibles. Attention jauge limitée en raison de la crise sanitaire.

photo Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Local Heroes. Marseille & Berlin.

Local Heroes. Marseille & Berlin.

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Prolongée jusqu'au 20 juin 2021, le Musée Regards de Provence présente l’exposition "Local Heroes. Marseille & Berlin". Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, urbains et architecturaux entre Marseille et Berlin et d’illustrer les traits d’union.s. entre la ville et l’habitant, la création contemporaine et l’habitat au quotidien, la couleur dans la ville et dans les ateliers d’artistes. Il ne s’agit pas d’une exposition de graffitis purs, mais d’une exposition d’art contemporain, d’artistes qui ont acquis leur formation et leur pratique dans la rue. Local Heroes fait référence à la division géographique du monde de l’art entre le domaine institutionnel et la scène parallèle ou souterraine Cependant, toutes les positions montrent le langage d’un art jeune, vivant et contemporain qui exige et mérite une visibilité institutionnelle Bien que le mouvement graffiti se soit étendu des Etats-Unis à toute l’Europe, la France et l’Allemagne font actuellement partie des pays où les scènes sont les plus actives et les styles les plus variés. Les aperçus de leur histoire décrits ici sont très différents et ne sont en aucun cas représentatifs[...]

photo Arts de l’Islam - Un passé pour un présent

Arts de l’Islam - Un passé pour un présent

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 20/11/2021 au 26/03/2022

La Réunion des musées nationaux - Grand Palais et le musée du Louvre organisent, du 20 novembre 2021 au 26 mars 2022, un ambitieux évènement culturel dans 18 villes de France, dont Marseille. Chaque ville présentera une exposition dont l'objectif est d’apporter des clés de lecture sur les cultures, la civilisation et les arts de l’Islam. Pour chaque accrochage des oeuvres à la fois historiques et contemporaines, issues du département des Arts de l’Islam du musée du Louvre ainsi que d’autres collections nationales et régionales, ont été choisies pour leur capacité à pouvoir témoigner de la grande richesse de l’Islam. Marseille et l'art islamique Ses relations historiques avec le monde islamique confèrent à la cité phocéenne une place particulière dans la carte des 18 villes. Dès l’Antiquité, le commerce maritime est le signe tangible de l’attrait de l’Orient. Les fouilles urbaines ont révélé les traces anciennes d’une présence arabe et musulmane. Depuis, l’accueil des exilés d’Afrique, du Maghreb, imprègne l’histoire récente de la ville. Les collections publiques municipales se font l’écho de ces liens et des dons de collectionneurs, érudits et voyageurs,[...]

photo Hijack city

Hijack city

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 23/10/2021

Quasiment rien n’est accroché au mur dans l’espace d’exposition. Trois artistes, trois œuvres, trois attitudes différentes y cohabitent. C’est aussi trois engagements qui s’y rencontrent. L’exposition convoque une histoire vivante de la sculpture en invitant trois générations différentes d’artistes, produisant un paysage contemporain de l’objet détourné. Samir Laghouati-Rashwan est né en 1992 à Arles. Il est diplômé en 2020 des Beaux-arts de Marseille. Il vit et travaille à Marseille. Anita Molinero est née en 1953 à Floirac. Elle est également diplômée des Beaux-arts de Marseille, en 1977. Elle vit et travaille à Paris. Arnaud Vasseux est né en 1969 à Lyon. Il est diplômé des Beaux-arts de Paris en 1993. Il vit et travaille à Marseille.

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Histoire de la danse #3

Histoire de la danse #3

Jazz - Blues, Danse - Bal - Cabaret

Brest 29200

Le 20/01/2022

Regards sur la danse jazz noire américaine au XXe siècle depuis Katherine Dunham et Pearl Primus. Ce sont trois rendez-vous dédiés à l’histoire de la danse classique, jazz et contemporaine que le conservatoire vous propose. Conférences animées par Céline Roux. Pour public averti. Biographie Docteur en Histoire de l’art, Céline Roux est chercheuse indépendante et membre associée de l’équipe « Histoire et critique des arts » de l’Université de Rennes 2. Spécialiste des pratiques performatives du champ chorégraphique français, conférencière, formatrice et enseignante, elle intervient dans des universités et écoles d’enseignement supérieur ainsi que dans la formation des danseurs. Elle dirige des ateliers pratiques et collabore aux projets artistiques de danseurs chorégraphes contemporains sur différentes missions. GRATUIT sur réservation en ligne. Présentation du pass sanitaire obligatoire.

photo Exposition la forêt du Val d'Argent

Exposition la forêt du Val d'Argent

Manifestation culturelle

Sainte Croix aux Mines 68160

Du 01/03/2022 au 02/04/2022

Le Pays d'Art et d'Histoire en partenariat avec la Médiathèque propose de découvrir une exposition intitulée "la forêt du Val d'Argent" sur la période du 1er mars au 2 avril 2022. Gratuit, sans réservation. Visible aux horaires d'ouvertures de la Médiathèque. La forêt est un élément dominant du Val d’Argent, dont elle recouvre près des trois quarts de la surface. Découvrez l’histoire de la forêt, sa faune, sa flore, et ses enjeux contemporains à travers une exposition richement illustrée à la médiathèque du Val d’Argent.

photo Exposition la forêt du Val d'Argent

Exposition la forêt du Val d'Argent

Exposition

Sainte-Croix-aux-Mines 68160

Du 01/03/2022 au 02/04/2022

Le Pays d'Art et d'Histoire en partenariat avec la Médiathèque propose de découvrir une exposition intitulée "la forêt du Val d'Argent" sur la période du 1er mars au 2 avril 2022. Gratuit, sans réservation. Visible aux horaires d'ouvertures de la Médiathèque. La forêt est un élément dominant du Val d’Argent, dont elle recouvre près des trois quarts de la surface. Découvrez l’histoire de la forêt, sa faune, sa flore, et ses enjeux contemporains à travers une exposition richement illustrée à la médiathèque du Val d’Argent.

photo Bleue

Bleue

Musique, Animaux

Pithiviers 45300

Le 25/03/2022

Bleueen est bouchère. Bleueen est une femme. Bleueen aime son métier comme elle aime les animaux. Et peut-être parce qu'elle a choisi "un métier d'homme", Bleueen va tordre le cou au patriarcat, s'emparer de rituels multiples pour mieux pense (panser?) notre lien aux animaux, et faire de son art(isanat) un chant d'amour autant qu'un cri primitif. Le spectacle Bleue est un puzzle à recomposer. Une histoire d'amour et de boucherie, d'amour de la boucherie (et inversement), mêlant performance, écriture contemporaine et musique électro live. Sur scène, un musicien et une comédienne qui se révèle tantôt boxeuse ou torera, tantôt guerrière ou lap-danseuse... En mêlant allègrement les styles, les disciplines, les codes de la représentations, on y parle de femmes, de viande, de désir et de mort.

photo VERNISSAGE DES EXPOSITIONS DE LA SAISON PRINTEMPS 2022

VERNISSAGE DES EXPOSITIONS DE LA SAISON PRINTEMPS 2022

Exposition

Brest 29200

Le 17/02/2022

HODA KASHIHA, I'm Here , I'm not Here - exposition 18 févr. - 14 mai 2022 Passerelle Centre d’art contemporain accueille l’artiste iranienne Hoda Kashiha (1986, Téhéran) pour sa première exposition monographique institutionnelle en Europe. Développant une peinture pop, oscillant entre un cubisme décomplexé et une veine cartoonesque, Hoda Kashiha assume une œuvre joyeuse au premier abord qui s’avère parfois grave, étrange, et pleine de second degré. NELLY MONNIER & ERIC TABUCHI, L'invention d'une histoire vraie (2) - exposition 18 févr. - 14 mai 2022 L’exposition « L’invention d’une histoire vraie (2) » poursuit les pérégrinations de Nelly Monnier (1988, France) et d’Eric Tabuchi (1959, France) dans les campagnes françaises. Dans la continuité de leur récente exposition au centre d’art GwinZegal à Guingamp, le duo d’artistes présente une partie de leur Atlas des Régions Naturelles (ARN) et une série d’œuvres sculpturales et picturales qui en découlent. ALAN FERTIL, The Smoken Ridge - exposition 18 févr. - 14mai 2022 Cette exposition est l’occasion de revenir sur l’œuvre graphique d’Alan Fertil (1982, Quimper - 2015, Bruxelles). En parallèle de son travail à quatre mains[...]

photo Les nocturnes de l'histoire

Les nocturnes de l'histoire

Pau 64000

Le 30/03/2022

Les Nocturnes de l’Histoire est une manifestation nationale initiée par les quatre associations d’historiens de l’enseignement supérieur et de la recherche (antiquité, Moyen Âge, temps Modernes, époque contemporaine). elle vise à faire sortir les chercheurs des laboratoires de recherche et de l’université pour aller à la rencontre de tous les publics. Le projet de l’université de Pau et des Pays de l’adour qui regroupe les historiens, archéologues, historiens de l’art, anthropologues des quatre périodes historiques propose un programme varié sur divers sites sous la forme de flash conférences, mini-tables rondes, présentations d’œuvres… Le château de Pau sera de nouveau partenaire de la manifestation, accompagné du Conservatoire pour une ponctuation musicale des interventions scientifiques et historiques. Programme en partenariat en cours d’élaboration...

photo EXPOSITIONS CHEMIN DE LUMIÈRES

EXPOSITIONS CHEMIN DE LUMIÈRES

Exposition, Peinture, Artisanat

La Bresse 88250

Du 05/02/2022 au 27/03/2022

Exposition "chemin de lumières" ; depuis plusieurs années, la ville de La Bresse et la ville de Durbuy en Belgique multiplient les échanges culturels. D’abord autour de la sculpture, les relations artistiques se sont élargies et c’est donc dans cette dynamique, que la Maison de La Bresse va vous proposer une exposition originale « Chemin de Lumières ». À travers des dessins, esquisses, cadres et autres éléments didactiques, découvrez comment des artisans du vitrail (le couple Bebongnie) et un artiste contemporain (le peintre Gilbert Laloux) ont mis la main à la pâte pour rénover les vitraux d’une église romane millénaire. Entre exposition artistique et didactique, les Chemins de lumière vous feront découvrir l’histoire et les techniques de l’art du vitrail. Exposition "Lumières de Saint Laurent" : découvrez les vitraux de l’Église Saint Laurent de La Bresse, leur histoire et leur signification.

photo Stage de danse : Gabin Nuissier

Stage de danse : Gabin Nuissier

Danse - Bal - Cabaret

Joué-lès-Tours 37300

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

Gabin Nuissier, parrain charismatique de la danse hip-hop française est le fondateur de la compagnie AKTUEL FORCE, il a traversé toutes les étapes de l’histoire du hip-hop. Passionné par les arts martiaux, il en tire sa vitalité et son impulsion dans son rapport à la danse. Son esprit de recherche le conduit à nourrir ses inspirations hip-hop de styles aussi divers que ceux des danses contemporaines, classiques et flamenco. Sa danse est reconnaissable par sa grande virtuosité, tout en fluidité, combinant force, douceur et polyrythmies. Il est le premier chorégraphe hip-hop à remporter le prix SACD pour la chorégraphie. Il a créé de nombreuses pièces où la danse, les enjeux identitaires, biographiques, sociétaux et poétiques s’entremêlent. Aujourd’hui, il danse et concentre son travail sur

photo Danse contemporaine : Quelque chose de Mélody / LANDING

Danse contemporaine : Quelque chose de Mélody / LANDING

Chambray-lès-Tours 37170

Le 06/03/2022

Un double plateau pour découvrir l'art d'aimer à travers deux compagnies : • Le spectacle commence à 15h avec "Quelque chose de Mélody" de la compagnie DE FAKTO. C'est un remake chorégraphique qui évoque le récit du disque culte de Serge Gainsbourg, "Histoire de Melody Nelson", sorti chez les disquaires il y a cinquante ans, en 1971. • Puis le spectacle continue à 15h30 avec "Landing" de la compagnie X-PRESS. C'est un duo circassien-danseur où la chute devient le moteur de la chorégraphie. La gravité et l'envol se répondent. Deux hommes, singuliers et ensemble, singulièrement ensemble. Deux hommes qui tombent et se relèvent. Deux spectacles de danse pour un seul billet !

photo Rire de la grandeur de Napoléon, avec Pierre Étaix et Jean-Claude Carrière (1963)

Rire de la grandeur de Napoléon, avec Pierre Étaix et Jean-Claude Carrière (1963)

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 01/03/2022

Avec Bertrand Tillier, professeur d’histoire contemporaine à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et historien d’art.En plein gaullisme, le dessinateur Pierre Étaix et l’écrivain Jean-Claude Carrière décidaient de se confronter au fantasme des hommes providentiels. Au pas de charge, à coups de petits dessins assassins et de phrases lapidaires flottant dans la monumentalité des pages blanches, ils interrogèrent l’histoire, les légendes et le mythe de Napoléon sur un ton iconoclaste et comique.

photo Images de vétérans aveugles dans la presse satirique de Weimar 1919-1933 : une iconographie polysémique

Images de vétérans aveugles dans la presse satirique de Weimar 1919-1933 : une iconographie polysémique

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 10/03/2022

Avec Catherine Wermester, maître de conférences en histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.De 1919 à 1933, l’aveugle de guerre apparaît à maintes reprises dans la presse satirique allemande. La victime de la Première Guerre mondiale s’inscrit dans des contextes divers qui, tantôt en font un visionnaire, tantôt au contraire un être dénué de jugement.

photo Conférences de l'UIA - « St Pétersbourg et ses évocations artistiques »

Conférences de l'UIA - « St Pétersbourg et ses évocations artistiques »

Exposition

L'Aigle 61300

Le 01/03/2022

Mardi 01 mars: « St Pétersbourg et ses évocations artistiques » Construite sous Pierre Le Grand comme une fenêtre sur l’Europe, devant illustrer une Russie moderne et ouverte (présence des architectes baroques italiens, des classiques allemands, des Lumières françaises), Saint Pétersbourg, devenue Petrograd, puis Leningrad, vit de grands bouleversements jusque dans le XXIe siècle (nouvelles constructions, galeries d’art contemporain, incendies dévastateurs). Les lieux iconiques seront traités dans leur histoire et leurs évocations artistiques. La conférencière s’appuiera sur une grande diversité de documents visuels et présentera de nombreuses sources littéraires, cinématographiques et musicales évoquant l’atmosphère très particulière de cette ville entre Asie et Europe. Animateur: Juliette Milbach

photo RIRE DE LA GRANDEUR DE NAPOLÉON

RIRE DE LA GRANDEUR DE NAPOLÉON

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 01/03/2022

Avec Bertrand Tillier, professeur d’histoire contemporaine à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et historien d’art. En plein gaullisme, le dessinateur Pierre Étaix et l’écrivain Jean-Claude Carrière décidaient de se confronter au fantasme des hommes providentiels. Au pas de charge, à coups de petits dessins assassins et de phrases lapidaires flottant dans la monumentalité des pages blanches, ils interrogèrent l’histoire, les légendes et le mythe de Napoléon sur un ton iconoclaste et comique.  

photo THÉO BERST (1881-1962), ARCHITECTE RÉGIONALISTE ET MODERNE

THÉO BERST (1881-1962), ARCHITECTE RÉGIONALISTE ET MODERNE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 22/03/2022

Avec Hervé Doucet, maître de conférences en histoire de l’art contemporain, Université de Strasbourg. Figure importante de la scène architecturale alsacienne, Théo Berst parvient à concilier architecture traditionnelle et création moderne, ce dont témoignent son adhésion au Werkbund et le pavillon alsacien qu’il réalise pour l’exposition des arts décoratifs de Paris, remarqué pour sa modernité.  

photo Imprimerie d'hier, mains d'aujourd'hui

Imprimerie d'hier, mains d'aujourd'hui

Exposition, Visites et circuits, Artisanat

SAINT-LO 50000

Du 02/04/2022 au 03/04/2022

Imaginé, conçu et réalisé par Fernand Le Rachinel, dont la carrière d'imprimeur commença comme apprenti en 1956, ce musée rassemble sa collection privée unique et exceptionnelle. C'est un ensemble inédit en France, voire en Europe. Sur une surface de 700m², c'est l'histoire de l'imprimerie et de l'art typographique qui vous est contée. Visite du musée typographique : - Atelier de Gutenberg reconstitué, - Salle de projection où sont présentés de nombreux documents d'archives expliquant l'évolution des différentes techniques de l'imprimerie, - Salle des machines (presses à bras, à pédale...) qui sont des modèles rares, toutes en état de marche. Linocut. Ateliers : - Fabrication artisanale de papier, - Linogravure, - Caractères bois. Une des journées de l'évènement sera destinée au jeune public, à partir de 6 ans, pour une découverte adaptée à leur âge et leur perception du monde : plus de participation active, des ateliers créatifs pour débrider leurs esprits et laisser libre court à leur imagination. Bien que les techniques soient ancestrales, l'approche créative sera résolument contemporaine, à mi-chemin entre jeux graphiques et expérimentations créatives.

photo Imprimerie d'hier, mains d'aujourd'hui

Imprimerie d'hier, mains d'aujourd'hui

Exposition, Visites et circuits, Artisanat

SAINT-LO 50000

Le 30/03/2022

Imaginé, conçu et réalisé par Fernand Le Rachinel, dont la carrière d'imprimeur commença comme apprenti en 1956, ce musée rassemble sa collection privée unique et exceptionnelle. C'est un ensemble inédit en France, voire en Europe. Sur une surface de 700m², c'est l'histoire de l'imprimerie et de l'art typographique qui vous est contée. Visite du musée typographique : - Atelier de Gutenberg reconstitué, - Salle de projection où sont présentés de nombreux documents d'archives expliquant l'évolution des différentes techniques de l'imprimerie, - Salle des machines (presses à bras, à pédale...) qui sont des modèles rares, toutes en état de marche. Linocut. Ateliers : - Fabrication artisanale de papier, - Linogravure, - Caractères bois. Une des journées de l'évènement sera destinée au jeune public, à partir de 6 ans, pour une découverte adaptée à leur âge et leur perception du monde : plus de participation active, des ateliers créatifs pour débrider leurs esprits et laisser libre court à leur imagination. Bien que les techniques soient ancestrales, l'approche créative sera résolument contemporaine, à mi-chemin entre jeux graphiques et expérimentations créatives.

photo Imprimerie d'hier, mains d'aujourd'hui

Imprimerie d'hier, mains d'aujourd'hui

Exposition, Visites et circuits, Artisanat

SAINT-LO 50000

Le 02/04/2022

Imaginé, conçu et réalisé par Fernand Le Rachinel, dont la carrière d'imprimeur commença comme apprenti en 1956, ce musée rassemble sa collection privée unique et exceptionnelle. C'est un ensemble inédit en France, voire en Europe. Sur une surface de 700m², c'est l'histoire de l'imprimerie et de l'art typographique qui vous est contée. Visite du musée typographique : - Atelier de Gutenberg reconstitué, - Salle de projection où sont présentés de nombreux documents d'archives expliquant l'évolution des différentes techniques de l'imprimerie, - Salle des machines (presses à bras, à pédale...) qui sont des modèles rares, toutes en état de marche. Linocut. Ateliers : - Fabrication artisanale de papier, - Linogravure, - Caractères bois. Une des journées de l'évènement sera destinée au jeune public, à partir de 6 ans, pour une découverte adaptée à leur âge et leur perception du monde : plus de participation active, des ateliers créatifs pour débrider leurs esprits et laisser libre court à leur imagination. Bien que les techniques soient ancestrales, l'approche créative sera résolument contemporaine, à mi-chemin entre jeux graphiques et expérimentations créatives.

photo Les nocturnes de l'histoire

Les nocturnes de l'histoire

Manifestation culturelle, Fête, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Patrimoine - Culture, Manifestation culturelle, Conférence - Débat, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 30/03/2022

Les Nocturnes de l’Histoire est une manifestation nationale initiée par les quatre associations d’historiens de l’enseignement supérieur et de la recherche (antiquité, Moyen Âge, temps Modernes, époque contemporaine). elle vise à faire sortir les chercheurs des laboratoires de recherche et de l’université pour aller à la rencontre de tous les publics. Le projet de l’université de Pau et des Pays de l’adour qui regroupe les historiens, archéologues, historiens de l’art, anthropologues des quatre périodes historiques propose un programme varié sur divers sites sous la forme de flash conférences, mini-tables rondes, présentations d’œuvres… Le château de Pau sera de nouveau partenaire de la manifestation, accompagné du Conservatoire pour une ponctuation musicale des interventions scientifiques et historiques. Programme en partenariat en cours d’élaboration...

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